桥之彼端

  踢迩达  

#LFF15 虽然还是在演broken people，但是大表姐回归之后的演技和状态真的令人惊艳，真正成为了一个收放自如的合格影后。和哥哥在狱中的一段无言对话最为动人。

  大奇特(Grinch)  

两位身心受创者相互弥合心灵的裂痕，水是治愈破碎灵魂的平静场所。很喜欢两个角色从试探性的友谊到激化，再到和解的过程，同时也是压抑被如释重负的过程。这里的表演是我十年未见的大表姐，把一切剥得精光，回归最初的简洁与坚韧。

  猫猫  

目前最佳。这种调调最近几年很少见了。JLaw也算是千禧一代看着长大的，很高兴她找回冬天的骨头里的少女感。

  饮歌  

苹果在这个面相的电影上面出品的作品一直卖相不错，再加上A24的加持，这片是预想中的效果。战后创伤修复，JLaw这次有种返璞归真的感觉。

  不留痕迹  

是那类典型的评奖季演技奖定制作品，内容还是俗套的战后PTSD，讲与过去和解。大表姐的表现还是可以的，虽然这角色对她也没啥难度，就像是她早期《燃烧的平原》、《冬天的骨头》里角色的成熟版。但好像很久没看到她展现脆弱的一面了，哈维倒台后她这些年也挺不容易的。

  mills  

极简剧本

  Siliousove  

最感动的是手语的那场戏，Lynsey终于走了出来，做回了真实的自己。游泳池这个母胎重生的母题用的恰到好处，循序渐进。片中不断出现的蓝色元素一直压抑着观者的情绪，直到最后一场和解，色调变得温暖，蓝色也变成了baby blue。阳光和煦，不如重来一次。

  尤里克特  

8.4/10 #TIFF2022# 康复是一个缓慢而痛苦的过程。作家兼导演Lila Neugebauer在这部处女作品中对角色有着敏锐的洞察力。她喜欢戏剧式的长镜头，同时她也知道演员的实力，并给他们空间来融入角色。大表姐在她持续的康复过程中扮演着一张白纸的角色，她演得很好随着剧情展开，开始敞开心扉并面对情绪创伤，表演逐渐揭示了更多微妙的情绪。但更大的惊喜是Henry，他扮演了一个老兵的角色，为女主提供生活建议。导演Neugebauer拥有如此强大的天赋，乃至于她能从这么一个令人难忘的独立戏剧的陈词滥调中寻找真正的点睛之笔，并涂上浓墨的一层。

  Keith Lee  

A24，舞蹈剧导演处女作，又是一个反战片，只不过这次是身患ptsd的是个女大兵。

  小玄儿  

TIFF 2022｜观影18｜差点在泳池那场夜戏放弃这部电影，还好后面剧情拖住了。整体感觉配乐和运镜走赵婷《无依之地》的感觉，个人叙事诗。现在黑白演员搭配已经成了定式了，再来点LGBTQ设定，两个有肉体/精神创伤的人一起取暖还好剧情不止这些，不然真的要疯了。挺喜欢那句点睛的台词，如果创伤不止来自战场呢？家庭亲人小镇的过往，熟悉的环境未必是疗愈空间。不过走出来的方式也有很多种，后面甚至有点想让她离开家了，结果还是朋友最难得。自己是不是能回去和是不是应该回去，终究是自己的问题。其实结束在公共游泳池那里也挺好，留个悬念。

  谋  

#PCC# #LFF# #Special Presentations# 电影节第18场，也是我的第4444部标记的电影！影片的叙事节奏非常缓慢，风格上非常像马力克，尤其是舒缓的配乐。影片整体的内核是非常突出的，以孤独作为内核，创伤作为引子，带来一场诗一般的自我救赎之旅。其实镜头上不咋喜欢这种多用固定镜头搭配剪辑的形式，但是这个片子剪的太细腻了，整体上看是属于风格化比较统一的，所以镜头上还可以接受，喜欢几场缓慢的推焦镜头，不光让演员有很大的发挥空间的同时也让观众容易代入角色。不喜欢的点恰恰是高潮戏，属于区别影片风格的一幕，虽然张力很强，但是一下破坏了整体的美感，感觉内敛的表达会比喊叫好。最喜欢的一场戏，是那场手语戏，属于在风格内的极致表现。

  小宗  

Lawrence did well, but the sript is flat.

  呆萌喵星人  

很高兴看到Jen重回indie production，看完我也信了电影节期间影评人们给出的梦回冬骨的评价。舞台剧出身的导演在全片处理上做得还是不错的，没有过量撕心裂肺的高潮点，虽然节奏缓慢却也有大量的留白来填满内容，把控力可见一斑。泳池戏和探监戏直接将高光拉满，Henry的表演让人印象深刻。最后聊聊Jen，宣传期她做了一些专访，聊到了这部影片和她过往的经历，之所以会加入这个项目是因为她和主角Lynsey产生了共鸣：从伤痛中爬起，与生活和家庭和解，找回做演员的初心。结婚生子，她也迈入了人生新阶段；满血回归接片不断，将重心放在更有特点的独立制作上（索伦蒂诺和拉姆塞的项目）。喜欢她也十多年了，衷心说一句Welcome Back All the best️

  贪吃的鲨鱼哥  

#TIFF 22 Apple和A24拍电影的水平依旧稳。很喜欢第一次回家坐大巴和手语那两场戏，都是此时无声胜有声。光影和人物情感饱满到位，一流的配乐让你想不沉浸其中都难

  基瑞尔  

十分平实、并且始终限制在一个很小的角色视角进行的情绪探索；关于遗忘，关于创伤，关于在静止中努力找到生机。人生的另一条道，该如何行进。技巧和表达上相当单调，却意外让人有更多机会看到表演本身所带来的光芒。可能依然没有那么喜欢J.Law，但看到她接下来的项目选择（当然包含果断退出一些更有噱头的提议），以及不吝重回这种角色探索的坚决，还是足够欣慰的。这也是属于她的一条道。

  不然呢。  

平庸的颁奖季定制片可能比商业片对演员消耗更大。

  raku  

主色调蓝色 裸色 让人感到内心平静的色系 与之是主人公的症后焦虑 实则战后创伤 也是现实中的微缩写照 女主无疑是不幸中的幸运儿 然而大量的主流元素 又让全片成为西方正确时代的产物 画蛇添足

  Wy.T  

白开水盐，味道不丰富，但有些许滋味。也如同深海炸弹爆炸，在水面泛起丝丝波澜，大表姐演的不错，和小黑之间若即若离的感情也处理得很巧妙，现实。

  那口虫  

我受伤了能够坦然说出来，就差不多治愈了，手语对戏这段挺打动人的，不过更喜欢几场在水里的戏～

  Jonathan  

蓝色的衣服、蓝色的泳池、蓝色的墙纸、蓝色的天空、蓝色的街道、蓝色的双眸和蓝色的心情。女导演用色彩的铺垫渲染了整部戏的基调。大表姐不愧为奥斯卡影后，把这么一个情绪起伏不大的受伤士兵演绎的恰到好处，不加粉饰和外漏情绪的表演其实是最难的。多一点就过了，少一点就缺了，而她拿捏的火候正好。就连探视监狱哥哥手语交流的时候那种节制的情绪都控制的极稳。生活悲伤的原因是我们走不出画地为牢的自我束缚，心情忧郁的积累结痂的原因是我们找不到一个一起喝啤酒说故事的人，仅此而已。