德州巴黎

  Zoe

或许这才是好电影，包含了太多东西，如果用理智把它条分缕析碾平了看 ，就亵渎了它。于是你只能绕着圈子，说着不相关的话。叹着气，搓着手，迫不得已地被撼动。文德森深知通入陌生人灵魂的道路。这需要犀利，也需要朴实。

  匡轶歌

爱如火宅，必须逃离。两个个体有注定的相吸与相克，只有孤独才最安全。一切都只是mean to be。说真的，更感动于影片前四分之三，一直压着讲、收着讲，好故事的预感和悬念弥漫在全篇每一个画面、每处细节、每一记寥落的吉他音里，情绪酝酿得太满。最后高潮部分对话却太啰嗦，讲得太尽、太白，气息全断了。

  shu

那谁说，爱到深处你无法不成为悲情主义者

  艾小柯

爱情的真相就是两个灵魂的赤裸相见，孤独寂寞冷，噬骨销魂，挫骨扬灰。

  陈凭轩

片子三十周年，有院线放，趁机看了。前半部分真是天才之作，从主角携子寻妻入手下手就成了烂片。电影语言无可挑剔，故事差强人意。又是个三分太少五分太多四分又不妥当的片子。。。

  何碰碰

这个男的究竟在想什么？入手下手爱，怀疑爱，然后去证明爱，可爱也许就是一件无法证明的感情。有的人入手下手等，有的人入手下手逃。不是不懂得爱护保重，知道要爱护保重，可其实：在爱的复杂情感里，我们不克不及够、不懂得、也没有能力去爱护保重。

  眠去

可以或许呼吸的，就不克不及放在身边。

  皮革业

这么多年过去了，续集《德州，扒鸡》还是没能问世。

  Doublebitch

关于“找回”的公路电影，大片大片的蓝天白云和一马平川的荒野都特别很是养眼。男人给女人隔着玻璃讲故事那段深有共鸣，我也有过相似的，往日一幕幕只能变成第三人称的故事，我讲你听，往事如烟，泪如泉涌，相隔的是空气，结果却是你的天涯我的海角。

  米粒

一直放着没看，以为是晦涩难懂的文艺片，没想到如此入骨地纯情和悲伤！那些再震天动地的往事，终究会变成只言片语啊...孤单是烙印，是有些人一生的印记...

  第七大陸

当崔维斯在最后平淡无奇告诉你缘故原由的时候，你突然发现，这个故事是那么简单易懂且无聊。而围绕这个故事所展开的情绪却是无底洞，因为故事就是一个框架，框架里的血肉，是生活，生活就是这样的。所以当你严肃分析它的时候，你是失望的。

  欢乐分裂

#重看#“但我只看她一眼，万般柔情，涌上心头。”昔年浓烈蚀骨的嫉妒与愤怒，迷狂与痛心，在沉渣泛起继而归于虚无湮灭的倾诉里，开启另一场没有终点的流浪；弦音寥落，心事万重，追逐荒芜巴黎的行者，在无尽孤独中用遗忘惩罚自己；红蓝色块如烈酒甘醇，文德斯堪称最擅配乐的导演之一。

  KitajimaJunko

“当我的光曝在你身上，重逢就是一间暗室。”一段旅途，从荒芜到繁茂，从迷失到清醒。途中风光、摄影、色彩、光晕，每一帧都竹苞松茂，令人痴迷。这样简单的故事却被其声色光影包裹得如此沉醉饱满，戏中那段胶片影像就像重拾繁华旧梦。整部电影也像酿了许久的醇香浑厚的酒，每一口都温婉细腻丝丝入扣。

  思阳

其实我不是很清楚他弄虚作假的到底想讲什么，我入手下手还以为那块巴黎的地儿有什么好大不了的故事，结果就是一个男的对一个女的不好女的把房子烧了，这有必要导致不说话失忆么。中间他还讲那么多他爸妈的事情，没头没尾的。小孩跟两个家庭的关系也是没头没尾的。

  九尾黑猫

流浪不该只是做给人看，挂在嘴边透露表现孤独。纵使空旷的原野多么美，天空燃烧得血红，他们隔着玻璃相对倾诉，身在两个世界的隔绝依然是做出来的样子。

  mecca

这片的后半段真倒胃口

  小耳朵图吗

那经典的10分钟内心独白 10年后又看了一遍 2018.6.8 @上海红星电影院

  冰红深蓝

维姆·文德斯代表作，1984戛纳金棕榈奖。1.节奏沉缓静谧，寥廓清寂的沙漠戈壁与钢筋森林，独属于文德斯的疏离与孤独。2.深情造成的爱情悲剧 | 那只不过是电影里的她 很久很久以前 在一个遥远的星系。3.红蓝绿主色调，大量运用滤光镜，结尾深蓝夜幕与惨绿路灯之景，美极。4.蓝调吉他的拨弦。（8.5/10）

  墓岛GRAVELAND

"沙漠"是美国文化的本质，即使是闪烁着霓虹灯与广告牌的1980s人工沙漠，在"沙漠"之中，却不乏神秘与奇迹，例如荒漠中的"巴黎"。文德斯不会关注父—子关系，如果仅仅如此，那么淹没在"公路"远景中也失去了含义，它是一个男性的自我救赎，经由过程隔阂的空间与色彩—情感：趋于红色又滑向深粉

  dotann

一段漫长的公路旅行，画面和音乐真美，故事有点儿压抑，其实仔细看来还算甜美，父子情，兄弟情，失落的爱情，只是被演绎得太神秘奇异乖张了，大概是我自己的问题，随着年纪增长，愈来愈没有神经承受这样的压抑，封闭空间，难言的隐情，不克不及预料的未来。。。男主角的固执憨呆有时让人觉得颇可爱，更多时候却让人恨他冷漠，这是一部不适合焦虑的成年人观看的电影。